本报记者 秦丹华

　　8月17日，河北省石家庄大剧院的舞台上分外热闹。9岁的韩可欣表演的一段红色题材舞蹈《映山红》情韵动人，专家和家长们纷纷点赞；来自广东东莞的陈宏珈以一曲华阴老腔和流行摇滚相结合的《给你一点颜色》振奋全场；7岁的雷竣喆凭一段自编自导、融合民族精神和西方元素的街舞表演《舞动中国梦》拿下全场的最高分……这是第7季荣盛全国少儿才艺大赛的现场，来自6个省的12名参赛小选手带着才艺登上石家庄大剧院的舞台。

　　此次大赛除了为孩子们搭建了交流展示的平台外，专家们精彩的指导点评也让孩子们受益匪浅。据了解，大赛主办方每年都会邀请艺术家为参赛选手进行专业指导，让孩子们在艺术技巧和观念上有所收获。艺术家告诉小选手们，不管是唱歌还是跳舞，都要融入感情；而孩子们在舞蹈基本功、唱歌的吐字归音和气息运用上需要改进之处，以及如何在表演现场处理小小的失误等，艺术家们也都会一一指出。在艺术家的指导下，孩子们有了更好的舞台呈现。

　　在现场交流中，记者发现，家长们对艺术教育存在颇多误区和焦虑——有的家长渴望孩子拥有更多的锻炼机会，只要有比赛就报名参加；有的家长说艺术培训班的老师经常换，同一支舞蹈不同老师教的动作不一样，孩子很是苦恼……家长的焦虑和艺术教育的误区，专家、老师们都看在眼里。长期从事舞蹈教育的冯晨月认为，艺术教师不应该把讲授动作技巧放在第一位，“而是要向孩子们展示自己对舞蹈的理解，引导他们熟悉舞蹈和音乐，并将自己对舞蹈和音乐的理解展现出来”。冯晨月认为，当下学舞蹈的孩子大部分是在完成动作，而启发孩子享受舞蹈、理解美才是关键。北京儿童艺术剧院导演杨菊英提醒家长要放平心态，不能急功近利，要让孩子们打好艺术基础。“艺术教育是为了提升孩子们的艺术修养，让他们在潜移默化中接受艺术的滋养。孩子们在学习艺术的同时也要多读书，开阔视野，以加深对艺术的理解。”她说。

　　“孩子用艺术表达对生活、社会、未来的向往和感受；专家通过点评给孩子以艺术引导；家长陪伴孩子成长，为孩子成才提供支持；社会力量搭建平台，给孩子展示、交流、学习的机会。”中国关心下一代工作委员会副秘书长、公益文化中心主任李国强表示，社会各界一起努力，共同培养有艺术修养、文化底蕴的孩子，这是我国艺术教育的重要发展方向。